Gustavo Arias Murueta
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Gustavo Arias Murueta. Artista plástico dedicado a la pintura al óleo, el grabado y el dibujo.
Sumario
Síntesis biográfica
Nació el 26 de mayo de 1923. En 1946 inició sus estudios en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). En 1960 inició su trayectoria estética. Al año siguiente realizó la primera presentación al público de su obra.
Trayectoria artística
Durante 1968 participó en México en un mural colectivo como apoyo a las demandas estudiantiles, aunque no tenía filiación política. Ese mismo año fundó el Centro Experimental de Arte Gráfico. En 1974, estableció de manera definitiva su estudio en la Ciudad de México.
En 1976 viajó a Europa para estudiar la obra de los grandes maestros de la pintura, relacionándose con otros pintores de México como: David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco y Rufino Tamayo. En 1963 hizo un curso de grabado con los Maestros Yukio Fukasawa é Isamu Ishikawa. Participó en Bienales Internacionales en países como Italia, Argentina, Chile, Puerto Rico y Cuba.
Estilo y Críticas
En su primera juventud Arias Murueta hacía, vestía y manipulaba marionetas. Estas figuras aparecen varias veces en sus primeros dibujos entre 1960 y 1963. La obra de arte abstracto puede entenderse en la declaración de Picasso: "en los viejos tiempos las pinturas seguían un proceso de terminado por etapas. Una pintura casi siempre era suma de elementos. Yo hago una pintura -entonces la destruyo. Sin embargo, al final, nada se ha perdido: el rojo que quité de un lugar termina en otro lado". Aunque generalmente realizó sus obras de gran formato sobre tela, también utilizó polipropileno porque conserva mejor la pintura al óleo.
El trabajo artístico del Maestro ha recibido diversas críticas, entre otras las del poeta, editor y corrector Alí Chumacero y de Toby Eric Joysmith. El Subdirector de Programación del Museo Universitario deCiencias y Artes (MUCA), Jorge Reynoso a inicios de 1999 hermanó, en palabras textuales, la obra de Arias Murueta con sus contemporáneos como Miguel Aldana, Manuel Felguerez o Vicente Rojo.
La obra de Arias Murueta formó parte de las colecciones de diversos museos de México: Museo Nacional de Bellas Artes, Museo Nacional de Arte, Museo del Arte Moderno México, Museo Rufino Tamayo, Museo de Arte Carrillo Gil, Museo de Arte e Historia Chihuahua, Museo Universitario Arte Contemporáneo (UNAM), Museo Nacional de la Estampa y Museo de Arte Abstracto de Zacatecas, entre otros.
En el plano internacional, el trabajo de Arias Murueta también formó parte de las colecciones de destacados museos como: National Museum of Mexican Art (antes: Mexican Fine Arts Center Museum) en Chicago, Illinois; Museo de la Estampa, en Bulgaria; Casa de las Américas en Cuba; Paris Art Center en Francia; Museo de Técnicas Gráficas, en Italia y Museo de Arte Moderno, en Ecuador, por citar algunos.
Además, el trabajo se encuentra en colecciones privadas como es el caso de la del Banco Nacional de México, Cementos Mexicanos, Club de Banqueros de México, Colección Pascual Gutiérrez Roldán, el Aeropuerto Internacional de la Ciudad de México y Piso 51, Torre Mayor, México.
Reconocimientos
La propuesta artística de Arias Murueta ha recibido premios y distinciones; por ejemplo, posee Mención Honorífica en la categoría de Pintura en el Salón de la Plástica Mexicana y Primer lugar en Dibujo, 1975.
