Tadao Ando
| ||||||||||||
Tadao Ando. Arquitecto autodidacta japonés, multipremiado a escala internacional. En su obra hace uso de la luz y las sombras y la combinación de antiguos y modernos materiales en armonía con el medio ambiente y el entorno en que se ubican.
Síntesis biográfica
Nació en la prefectura de Osaka, Japón, en 1941. A nivel internacional es uno de los arquitectos que atesora mayor cantidad de premios por su obra, aunque carece de formación académica pues aprendió a diseñar de forma autoinstruida redibujando proyectos de prestigiosos profesionales.
En 1969 funda Tadao Ando Architect & Associates en Osaka y seis años después gana el premio de la Asociación Japonesa de Arquitectura por la Row House (casa Azuma) de Sumiyoshi, primer proyecto que atrae la atención pública sobre él.
Luego diseña el complejo de viviendas Rokko (1978–1981), en la que evidencia su versatilidad, su dominio de los contrastes y sobre todo la austeridad constructiva que le convierte en uno de los pilares del minimalismo arquitectónico.
En la década de los ochenta Tadao Ando consolida su reputación internacional, con edificios como la Iglesia sobre el agua, la Iglesia de la Luz y el Museo de los Niños.
En 1985 recibe la Medalla Alvar Aalto de la Asociación de Arquitectos de Finlandia y en 1989 la Medalla de Oro de la Academia Francesa de Arquitectura.
En la ultima etapa de la década de los ochenta dicta clases en Estados Unidos en las universidades de Yale (1987), Columbia (1988) y Harvard(1990).
En 1991 se montó una exposición de su obra en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, que llevó al Washington Post a elogiarlo como "uno de los más destacados arquitectos vivos del mundo".
En 1992 construyó el Pabellón de Japón para la Expo'92 de Sevilla, en la que hace uso de materiales no habituales en sus diseños como por ejemplo el hormigón. Recibe en Dinamarca el prestigioso Premio Carlsberg, y el Pritzker en 1995, donde el jurado describió su trabajo como:
En 1996 obtiene el Premium Imperiale y en 1997 la Medalla de Oro del Royal Institute of British Architects. Ningún otro arquitecto ha recibido tantos premios, lo que evidencia el carácter singular y único de sus productos. Entre los edificios diseñados en esta última década de los noventa destacan el museo histórico Chicatsu-Asuka y el Museo Suntory (Osaka (1992-94), el Museo de la Madera (Mikata-Gun, Hyogo, (1993-94), el centro de investigación Benetton (Treviso, Italia, 1993-95), el espacio de meditación en la sede de la UNESCO (París, Francia, 1995), y participa en el concurso para el diseño de la Tate Gallery of Modern Art (Londres, Inglaterra, (1994-95).
Proyectos
|
|
Premios
- 1979 — Premio Anual del Instituto de Arquitectura de Japón.
- 1985 — V Medalla Alvar Aalto de la Asociación Finlandesa de Arquitectos.
- 1987 — Premio de Arte Mainichi.
- 1988 — Premio Isoya Yoshida.
- 1989 — Medalla de Oro Académie Francaise de l'Architecture.
- 1990 — Premio Osaka de Arte.
- 1993 — Premio de Arquitectura Carlsberg, Dinamarca.
- 1995 — Premio Asahi, Japón.
- 1995 — Pritzker Architecture Prize.
- 1996 — Praemium Imperiale.
- 1997 — Medalla de Oro Royal Institute of British Architects (RIBA).
- 2002 — Medalla de Oro American Institute of Architects (AIA).
- 2002 — Premio de Kioto, Japón.
- 2005 — Medalla de Oro de la Unión Internacional de Arquitectos, París.
Alguna de sus obras
- Iglesia sobre el agua
Entre sus obras destaca por la arquitectura de rigurosas proporciones,ascetismo y sobriedad la Iglesia sobre el agua, llamativa por su aura especial y el mensaje de paz que transmite. Diseñada en 1985 y construida en 1988, es una de sus más logradas realizacionesen las que utiliza a la naturaleza como elemento involucrado en el diseño. En ella, logra crear un microcosmos en el que combina de manera simple pero magistral conceptos sobre lo profano y lo sacro, lo artificial y lo natural, lo cerrado y lo expuesto, el vacío y el infinito. La sala del templo está dispuesta de manera que haya continuidad con la ribera del lago en que se ubica y proporcione la sensación de que flota sobre el agua.El lenguaje de sus materiales, su fachada y los interiores, siempre expresados con cuidadas proporciones, apuntan al objetivo de lograr un estado de armonía, quietud y contemplación.
Fuentes
- Tadao Ando: Poesía en hormigón. Disponible en Arqchile [[1]]
- Tadao Ando, Biografía y Vidas [[2]]
- Tadao Ando : Resumen Biográfico . Disponible en Foro Xerbar [[3]]
- La Iglesia de la LUZ. Disponible en Exacto Arquitecto[[4]]
- Biblioteca de la UNESCO [[5]]
