Woody Shaw
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| Datos generales | |
| Fecha de nacimiento: | 24 de diciembre de 1944 Laurinburg, Carolina del Norte,  Estados Unidos |
| Fecha de fallecimiento: | 10 de mayo de 1989 (44 años) |
| Ocupación: | Compositor y músico de jazz |
| Información artística | |
| Género(s): | Jazz, Bebop |
| Instrumento(s): | trompeta, fliscorno, corneta |
| Artistas relacionados: | Art Blakey, McCoy Tyner, Freddie Hubbard, Eric Dolphy, Joe Henderson, Bobby Hutcherson, Horace Silver, Max Roach, Andrew Hill. |
Woody Herman Shaw. Fue un impresionante y brillante trompetista de jazz y compositor, uno de los últimos contribuyentes al lenguaje del jazz moderno que amplió con fiereza y sin embargo con éxito la técnica y la capacidad de su instrumento.
Biografía
Shaw nació en Laurinburg y creció en Newark, Nueva Jersey, allí comenzó su estudio de la música a la edad de 11 años. Al principio de su carrera, fue influenciado por Clifford Brown, Fats Navarro, Booker Little, Dizzy Gillespie (con quien el padre de Woody Jr había ido a la escuela secundaria), Freddie Hubbard, entre otros, sin embargo, la influencia del saxofonista Eric Dolphy, con el que jugó y grabó en la década de 1960, y John Coltrane, eran igual de importantes para el desarrollo de su estilo y concepto como un trompetista y compositor.
Trayectoria artística
Fue uno de los trompetistas de jazz con mayor talento y más innovadores de su generación, que, a pesar de su temprana muerte, dejó una enorme influencia en el jazz contemporáneo. Tocaba la corneta desde los 9 años y la trompeta desde los 11, aunque no comenzaría su carrera profesional hasta los 19, grabando con Willie Bobo y Eric Dolphy. Trabajó durante la década de 1960 con grandes maestros como Horace Silver, Max Roach y Art Blakey. Durante este periodo también grabó para Blue Note Records como sideman con Andrew Hill, Jackie McLean, Chick Corea, McCoy Tyner, y otros. A partir de mediados de la década de 1970 trabajó principalmente como un líder. Pasó un año en Europa con figuras como Bud Powell, Kenny Clarke o Art Taylor.
En 1978 Shaw firmó con Columbia Records y grabó los álbumes Rosewood, Stepping Stones, Woody III, a ciencia cierta. Rosewood fue nominado a 2 premios Grammy y fue votado como Mejor Álbum de Jazz de 1978 en el Down Beat encuesta de Reader, que también votó por Woody Shaw como Mejor Trompetista de Jazz del Año y Músico del Año.
Muerte
En sus últimos años de vida se le diagnosticó una enfermedad incurable en los ojos que le hizo perder progresivamente la visión, sufriendo un accidente en el metro de Brooklyn en febrero de 1989 y falleciendo meses después debido a diversas complicaciones.
Estilo
Woody Shaw fue uno de los músicos de mayor talento y más innovadores de su generación, y a pesar de su temprana y trágica muerte, ha dejado un legado de enorme influencia en el jazz contemporáneo.Inspirado a partes iguales por su formación clásica, por los experimentos modales de John Coltrane y Eric Dolphy en la década de los 60 y por los desarrollos post-bop de esa misma década, la obra de Shaw a través de la cambiante década de los 70 y la difícil década de los 80, ha resultado el terreno de cultivo ideal donde han surgido las nuevas generaciones de jóvenes leones que, como Wynton Marsalis, son figuras de máxima referencia en el jazz tradicional contemporáneo. Woody Shaw pasará sin duda a la historia como uno de los grandes innovadores, líderes y mentores de la historia del jazz.
Discografía
Como líder
- 1971: Blackstone Legacy (Contemporary Records) con Ron Carter, Clint Houston, Lenny White, George Cables, Gary Bartz, Bennie Maupin.
- 1972: Song of Songs (OJC) con Bennie Maupin, George Cables, Steve Turre, Cecil McBee, Onaje Allan Gumbs.
- 1974: The Moontrane (Muse) con Azar Lawrence, Cecil McBee, Buster Williams.
- 1975: San Francisco Express (Reynolds) con Patrick Gleeson, Julian Priester, Norman Williams.
- 1976: Love Dance (Muse) con Steve Turre, Billy Harper, Joe Bonner, Cecil McBee, Victor Lewis, Guilherme Franco.
- 1976: Little Red's Fantasy (32 Jazz) con Ronnie Mathews, Stafford James, Frank Strozier, Eddie Moore.
- 1977: Rosewood (Columbia) con Steve Turre, Joe Henderson, Victor Lewis.
- 1978: Stepping Stones: Live at the Village Vanguard (Columbia) con Carter Jefferson, Onaje Allan Gumbs, Clint Houston, Victor Lewis.
- 1981: The Iron Men (Muse) con Anthony Braxton, Cecil McBee, Arthur Blythe, Muhal Richard Abrams, Joe Chambers, Victor Lewis).
- 1982: Lotus Flower (Enja) con Steve Turre, Mulgrew Miller.
- 1983: Setting Standards (Muse) con Cedar Walton, Buster Williams, Victor Jones.
- 1985: Double Take con Freddie Hubbard, Cecil McBee, Carl Allen, Mulgrew Miller y Kenny Garrett.
- 1986: Bemsha Swing Live (Blue Note Records) con Geri Allen, Robert Hurst.
- 1986: Solid (Camden) con Kenny Garrett, Kenny Barron, Kirk Lightsey, Peter Leitch.
- 1987: The Eternal Triangle con Freddie Hubbard, Ray Drummond, Carl Allen, Mulgrew Miller y Kenny Garrett.
Como sideman
Con Eric Dolphy
- Iron Man (1963)
Con Larry Young
- Unity (1965)
Con Horace Silver
- The Cape Verdean Blues (1965)
Con Chick Corea
- Tones for Joan's Bones (1966)
Con Andrew Hill
- Grass Roots (1968 [[[2000]]])
- Lift Every Voice (1969 [[[2001]]])
- Passing Ships (1969 [[[2003]]])
Con Bobby Hutcherson
- Cirrus (1974)
Con Pharoah Sanders
- Deaf Dumb Blind (Summun Bukmun Umyun) (1970)
Con Joe Zawinul
- Zawinul (1970)
Con Joe Henderson
- At the Lighthouse (1970)
