Requena Nozal

Requena Nozal
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Requena Nozal.jpg
Datos personales
Nombre completoJosé Antonio Requena Nozal
Nacimiento25 de octubre de 1947
Bandera de España Zaragoza, España
NacionalidadBandera de España Español
ParejaConcepción Barraqueta Egea
Datos artísticos
ÁreaPintura, encáustica, dibujo y escultura
MovimientoPintura abstracta, Expresionismo abstracto y Tachismo
Página web oficial
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José Requena Nozal (25 de octubre de 1947, Zaragoza, España) es un artista-pintor autodidacta que utiliza diferentes técnicas (pintura acrílica, encáustica, pintura al óleo y pintura al pastel).

Biografía

Con 12 años inicia su preparación musical en los conservatorios de Zaragoza, Pamplona, Valencia y Madrid en la disciplina de trombón de varas y piano. Durante varios años ejerce profesionalmente por toda España con diferentes orquestas.

Pero su gran pasión por la pintura le hace viajar a través de Europa, Próximo Oriente, Asia, Estados Unidos y Rusia, donde visita numerosos museos adquiriendo conocimientos pictóricos.

En 1973 contrae matrimonio con Concepción Barraqueta Egea, quien será su más preciado apoyo en su trayectoria artística.

Su primera exposición individual la realiza en 1975 en el "Museo Provincial de La Rioja".[1]

NOCTURNO II [Acrílico y pan de oro sobre tablex] 2016 (165x130)

En 1982 participa en el Concurso Nacional de Pintura para Artistas Jóvenes[2], organizado por el diario ABC (periódico de España), en su edición del VII Premio Blanco y Negro de Pintura.[3]

En 1996 es galardonado con el primer premio del II Salón de Verano Ciudad de Nueva York organizado por la Goya Art Gallery de esta ciudad.[4] [5]

Desde el año 1997 es miembro de la "Asociación Española de Pintores y Escultores", con el número de socio 2.753.[6]

Sus primeras obras a la encáustica son del año 1968 y reflejan temas sociales y marginales de estilo figurativo. Muchas obras de esta época acaban siendo destruidas por el propio artista por insatisfacción, correrán la misma suerte algunas de sus esculturas.

Serie Dianium XXIII [Acrílico sobre tablex] 2016 (100x70)
“En 1975 descubro por primera vez, en el Museo de El Cairo, las tablas de los sarcófagos coptos de El Fayum (Egipto). Quedo tan impresionado y cautivado, que decido adquirir mayores conocimientos de la cera y la encáustica con artesanos de este país, donde trabajan con técnicas muy parecidas de esa época.


Posteriormente viajo a la milenaria ciudad fortificada de [Súzdal] (Rusia), en la cual se encuentran varios monasterios e iglesias, donde se restauran sus iconos a la encáustica, al temple y pan de oro.

En Asia, concretamente en la ciudad rosa de Jaipur (India), pude visitar a artesanos trabajando las delicadas tablitas de marfil de estilo mogol, y posteriormente en la mítica Katmandú (Nepal), pude curiosear en talleres donde se confeccionaban las maravillosas telas de los Thangka, en ambos casos con técnicas ancestrales.”
Serie Murano X [Acrílico sobre lienzo] 2016 (100x70)
Serie Murano XI [Acrílico sobre lienzo] 2016 (100x70)
Serie Dianium IX [Acrílico sobre lienzo] 2015 (195x130)

En el año 1992 se traslada a la costa alicantina, ubicando su residencia en Dénia.

En 2004 decide cambiar radicalmente su estilo hacia el expresionismo abstracto y el tachismo.

En 2016 el Ayuntamiento de Dénia patrocina la exposición retrospectiva titulada "Hemeroskópeion 1980-2015" en el Centre d'Art l'Estació.[7]

En ese mismo año participa en la Feria Internacional ART MARBELLA 2016 de Málaga (España)[8] y la III Feria ESTAMPA 2016 de Madrid (España)[9] [10]. También tiene una exposición individual en la Fundación Caja Rioja-Bankia de Logroño.[11][12]

En 2017 participa en la Feria Internacional ART APART FAIR 2017 de Singapur.[13]. Tiene una exposición individual en la sala "Coll Alas" de Gandia (Valencia) y otra en la Fundación Balearia "Es Polvorí" en Ibiza.

Galería

  • Celeste I [Acrílico sobre tablex] 2006 (70x50)

  • Collar egipcio [Acrílico y pan de oro sobre tablex] 2015 (122x118)

  • Yellowstone I (fragmento) [Acrílico y pan de oro sobre lienzo] 2015 (260 x195)

  • Homenaje a Gora [Acrílico sobre papel y tablex] 2014 (100x70)

  • Hatshepsut II [Acrílico y pan de oro sobre tablex] 2015 (120x100)

  • Lago Dorado [Acrílico y pan de oro] 2015 (122x100)

  • Dianium 7 [Acrílico sobre lienzo] 2015 (195x130)

  • Dianium 16 [Acrílico sobre papel y tablex] 2015 (100x70)

  • El fin es el fin [Técnica mixta sobre lienzo] 2016 (122x100)

  • Murano IV [Acrílico sobre lienzo] 2016 (122x100)

  • Sin Título [Acrílico sobre lienzo] 2016 (100x70)

  • Serie Micra [Acrílico sobre bastidor] 2016 (50x50)

  • Fragmento Yellowstone

  • Fragmento Murano


Fuentes

Referencias

  1. ↑ Iglesias, Roberto (febrero de 1975). . Diario NUEVA RIOJA.
  2. ↑ «VII Concurso Nacional de Pintura para Artistas Jóvenes - Premio Blanco y Negro». Diario ABC (17 de junio de 1982).
  3. ↑ «Concurso Nacional para Artistas Jóvenes : VII Premio Blanco y Negro 1982». Prensa Española (24 de noviembre al 23 de diciembre de 1982). Archivado desde el original el 25 de noviembre de 2015.
  4. ↑ Bajo Polo, Cristina (noviembre de 1996). «II Salón de Verano Ciudad de Nueva York». Nueva York: Correo del Arte.
  5. ↑ Bajo Polo, Cristina (noviembre de 1996). «Primer Premio del Salón de Verano Ciudad de Nueva York». Correo del arte.
  6. ↑ «Asociación Española de Pintores y Escultores».
  7. ↑ «El reconocido pintor Requena Nozal homenajea a Dénia en la exposición “Hemeroskopeion, 1980-2015”» (15 de enero de 2016).
  8. ↑ «ART MARBELLA 2016 Modern and Contemporary Art Show» (agosto de 2016).
  9. ↑ «Sky Gallery Arts, BARCELONA - estampa 2016 Madrid» (18 de septiembre 2016).
  10. ↑ «Sky Gallery Arts en Ferias: REQUENA NOZAL».
  11. ↑ «Pinturas de Requena Nozal en el Centro de Gran Vía» (23 de noviembre de 2016).
  12. ↑ «Muestra de Requena Nozal».
  13. ↑ «Art Apart Fair 2017».
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